郝建平书法

我从一九八三年开始学习书法，逐步对中国的书画艺术产生了浓厚的兴趣，十年后的一九九三年打算学习山水画，在书店寻找画册时，第一眼就被傅抱石（1904-1965）天风浩荡的画风所吸引。此后，虽因工作繁忙未能动手画画，但十五年来我一直不遗余力地收集着抱石大师的画册、书籍和资料，甚至托人到港台等地找寻。

二00五年九月二十八日，在成都一书店的书架上突然看到摆放着唯一的一本《笔墨江山——傅抱石率团二万三千里写生实录》，因一直未能见到详实的记载，多年来对这次壮行只知其事、不得其详，我喜出望外地将这本书买回家并利用国庆假期一口气通读了一遍。根据书中所述线索，我给作者黄名芊教授写了封信寄往无锡轻工学院，信中谈到作为抱石大师的崇拜者及该书热心读者的体会和感想。一天一天过去了，一月一月过去了，慢慢地我感到无缘相识，几乎淡忘了这封信的事。一年多之后，我突然收到来自南京的一封挂号信，拆开一看，原来是黄教授寄来一本沙漠画画册并附有一封写于二00六年十月二十八日的信函，信中说：“由于我迁居南京，去年的信迟收到，感谢你对《笔墨江山——傅抱石率团二万三千里写生实录》一书的赞扬。今给你邮去画册一本，收到后请告知”。我简直不敢相信眼前发生的事是真的，此时，我这个年过半百的无神论者也不得不感谢上帝之手了。此后，我与黄老多次通信通电话联系，黄老数次寄来画册、杂志和光碟等。黄老那入“大漠广宇、古月长风”之绝境，观“大漠孤烟直、长河落日圆”之绝景，创“大漠宛如海、沙丘疑是浪”之绝美的沙漠画，品读后令人心灵为之震憾、心胸为之开阔。由于我对抱石大师的画风心仪已久，久而久之就形成了一种深厚的“抱石情结”，非抱石大师真传亲授的弟子不拜，为此，还专门请朋友刻过一枚“抱石门下久徘徊”的闲章以明其志、示其诚。但我相信：机遇总是属于有准备的人。二00八年初，我去信冒昧地提出想拜黄教授为师学习山水画并寄去我多年来整理的学习笔记《踏雪寻梅——山水画纵横谈》文稿。黄老很快于三月二十七日来信说：“《踏雪寻梅》洋洋十万字，真不容易，足见你对绘画艺术追求之执着，说明你并非无动于衷的一般阅读，而是有感而发。学习山水画首推临摹古人墨迹，三年入门、五年深入、结合写生、亦能入其堂奥”。五月十二日汶川大地震后，黄老非常关心我的安危，来电话问候并让我有机会一定来南京。

十一月九日中午，借南京公务出差之机，第一次拜见到抱石大师的弟子、沙漠画派的创始人黄名芊教授，下午，黄老和师母带我去拜谒了傅厚岗6号“傅抱石故居”和汉口西路132号“傅抱石纪念馆”并合影留念；十日上午又带我去拜访了抱石大师的次子傅二石先生，下午在“吐纳轩”画室为我示范明代龚贤山水画技法；十一日全天示范了沙漠画法和骆驼画法，休息时还拿出多幅平时很少示人的八尺和丈二原作为我讲解、让我观摩，而后又签名钤印赠送我七种版本的画册。

初次拜见黄教授我很紧张，我说：“我今年56岁，已到了‘知天命’的年龄段，深知自己在‘材与不材之间’，如果能得到黄教授的指教加上自己的努力，可能会向‘材’的一端靠近些。几年后如画得出来，就算沙漠画派的一位传人，如画不出来，您就不要认我这个学生，以免辱没师门”。黄教授说：“我从教几十年，看学生首重人品，你是一个把绘画当学问来做的人，这一点很重要。你有二十多年的书法基础并有一定的绘画理论知识，这是很多初学者所不具备的。你还可以画三十年，你做事执着，能成大事”。看到黄老这么热心地褒奖后学并能得到如此首肯我很感动。做为一个初一还没读完就赶上文化大革命的“贫血儿”，能直接拜在江南大学设计学院中国画资深教授的门下，除感到庆幸外也感到一种压力和责任。但愿托黄老吉言，能在绘画方面有所长进，从而不辜负老师的一片苦心与栽培之恩。

在向黄教授请教的短短两天中，黄老毫无保留地以金针度人，耐心地从理论和实践的结合上为我讲述了诸多学画要领，黄老讲：学山水画第一要行万里路以外师造化，通过开阔眼界进而培养一双发现美的眼睛；第二要读万卷书以中得心源，通过开启心智进而培育一颗感悟美的心灵；第三要认真向优秀传统学习，在临摹古人和前人的画作时要从用笔、用墨、造型和构图等多方面用心体会。天地有大美而不言，就是要通过我们画家的扎实功底和高超技艺去代山川立言；第四要特别注意“远取势、近取质”，黄老说他的恩师抱石大师在这方面处理的最好，大胆落墨后细心收拾，远看有气势，近看有内容，这是山水画的要诀，可就是有些人画了一辈子画都处理不好这一关系；第五也是黄老讲得最多的一点，就是要像抱石大师所说的那样“其命维新”，即要有师心不师迹的“创新”意识。黄老说他在二十余年间九进大漠，全身心地拥抱沙漠。他去了前人没去过的地方，用了前人没用过的技法，画了前人没画过的景色。生活和工作在莺飞草长的江南画家偏偏跑到荒凉寂寞的沙漠戈壁中去寻找灵感并把自己的艺术生命定格在大漠深处，真不愧是“大漠之子”。这大智大勇的行为本身不就是创新吗？这不就是问道天地间而独与天地精神相往来吗？其神遇而迹化的画作必然激发人们重塑雄健旷达之人生观而自强不息地屹立于天地间。

在谈到黄教授独创的“沙漠皴”时，我说可否在“积点成线、扩线为面”的基础上再加“积墨求厚、渲染求韵”以构成“沙漠皴十六字诀”？黄老经过两天深思熟虑后对我说：“积墨求厚和渲染求韵应属画法而不属皴法，积点成线和扩线为面的皴法已包括了点、线、面，就可以近取质了，再结合积墨求厚和渲染求韵的画法以远取势就更好了”。听君一席话，胜读十年书，黄老这种严谨治学的学者风范给我留下了深刻的印象。

黄老几次对我说：“不要完全迷信古人的技法，也不要被大师的光环罩死，更不要躺在自己现有的技法上睡大觉。还是那句名言说得好：走自己的路，让别人去说吧！”做为学生，我觉得黄老有颗平常之心所以很坦荡，有颗智者之心所以很低调。我坚信，历史固然有它残酷的一面但也有它公正的一面，作为“新金陵画派”第二代的佼佼者，黄教授独创的“沙漠皴”和他所创立的“沙漠画派”填补了中国画有史以来表现沙漠题材的空白，它必将作为优秀传统而被载入中国美术史册，对此，“新金陵画派”的创始人抱石大师也定会含笑九泉。

桃李满天下的黄老在74岁时把我这个56岁的“门外汉”收为入室弟子，十一月十一日临分别时，我望着老师那期望的眼神和师母那慈善的目光，突然间，一股“游子离家”的酸楚涌上心头，哽咽地说不出话来。事实上，此时此刻语言是多余的。

抱石遗风——记寻根傅二石先生

十一月十日一大早，黄教授就给抱石大师的次子、著名国画家傅二石先生打电话说：“从四川来了位你父亲的崇拜者想拜见你，96年还专程拜谒过重庆歌乐山下的‘金刚坡下山斋’”。二石先生说上午他在家画画等我们过来。多少年多少次魂牵梦萦：此生无缘拜见抱石，能拜识大师的后人也是万幸啊！在这梦想即将变成现实的时刻，仿佛要见到久违的亲人了，此时此刻，我才真正体会到“精诚所至、金石为开”的真实内涵。一进门二石握着我的手说：“你就是那位四川来的朋友吧，抗战期间，我不满十岁就随家父到了重庆，一住就是八年，我对四川是很有感情的，欢迎四川来的朋友”。握着二石先生有力的手，我仿佛握住了抱石大师的手，就是那双手创造了具有乱头粗服之豪、崩云裂岸之响、半空杀纸之势、放笔直扫之状的“抱石皴”而光照后世，继而成就了他从一个补伞匠的儿子一跃成为蜚声中外的世界级国画大师的一生。

落座后，我递上印有甲、金、篆、隶、楷、草六体书法的名片请二石先生指正，二石仔细审视后说：“你能写六种书体很不容易，而且都写得那么精到，传统功力不浅啊！我最看不惯那些怪字，你要做老实人写老实字，写字是一辈子的学问，容不得半点虚假”。二石问我来南京有何事？我说这次来南京是拜黄老为师学画的，二石说：“黄老的沙漠画堪称一绝，你千里迢迢从四川来到南京拜黄老为师是很有眼力的，师傅引进门，修行在个人，你要珍惜、要努力。现在有人说画家太多了，国画没用了，这种说法不对”。看着二石为国画鸣不平的神态，我不禁联想到抱石大师当年为国画的生存奔走呼号的情形。

当二石和黄老两位年愈古稀的师长像十来岁的小哥儿俩扳着指头算年龄论排行之际，做为晚辈学生的我在忍俊不禁的同时，仔细端详着坐在对面的二石先生，二石仪表堂堂、风神卓然，长得更像父亲些，他那魁梧的身材、高亢的嗓音、豪爽的气质和朗朗的笑声肯定更多地带有抱石大师的遗传因子，此时，我突然产生了“抱石再现、大师显灵”的幻觉。

稍后，二石先生签名钤印送我一本《傅二石山水画选》，二石自幼随父学画，深得其父真传，画风大气磅礴、浑厚滋润，颇具抱石遗风。拜读完画册后我问可否合影留念，二石爽快地答应了，还非要我和他并排站在“听雨楼”画室的画案前拍照，我坚持说二石是长辈一定要坐着我站着，此时，黄老按下快门为我记录下这一珍贵的瞬间。我说还想在他正创作的画作前合影一张，二石说那我们并排站着就再来一张。没想到国画大师之子、画坛名将之后竟如此平易近人、和蔼可亲。

离开二石后，他那爽朗的笑声还不时地萦绕在我的耳旁，我想“这笑声”肯定很像很像六十多年前从“金刚坡下山斋”里传出的“那笑声”

铁骨才子

——记问道徐善馆长

一九九六年我在书店买到一本徐善先生编著的《傅抱石山水画技法解析》，真没想到，有人画抱石风格的画竟如此惟妙惟肖、形神兼备，简直是神来之笔。从此，不仅“徐善”这个名字深深地印在我的脑海中，而且我断定先生无疑是国内一流的傅抱石研究专家。后来陆续买到两本北京工艺美术出版社出版的《徐善画集》并得知徐先生现任“傅抱石纪念馆”馆长。

十一月九日下午，黄老带我拜谒“傅抱石纪念馆”，一进大门黄老就问门卫：徐善馆长在吗？老师傅回答说：徐馆长今天不在。黄老一眼看出我大失所望的表情并安慰我说：“徐馆长深得抱石大师画风精髓，你在南京期间有机会一定再来拜访一次”。十二日上午，临离开南京之前，我又专程来到纪念馆想碰碰运气，真巧，徐馆长也刚到。

当我说明这次来南京是拜黄名芊教授为师学画的，是黄老介绍我来拜访馆长的，徐馆长说：“我也刚到办公室，等会儿有事还要出去，我们能见面真是有缘啊！黄老人品好、学问好、画也好，你找对老师了”。我说：“从资料上看到徐馆长在文革时被扣了很多莫须有的罪名，身心受到很大摧残，现在身体如何”？徐馆长说：“眼睛保住了，其它病还有，久病成医嘛，还学到不少医学知识。把人整得那么惨，到头来还说当时抓你是对的，现在放你也是对的，这是什么逻辑！一气之下我把那张轻飘飘的平反证明撕得粉碎”。我请教说：“徐馆长从小随名师学画，现在画艺名扬中外，可否点拨一二？”徐馆长说：“画画乃醒时绘梦中境界，技高艺才高，艺高意更高”。我又问：“听说现在不少不法画商移花接木，把您的画作当抱石大师的作品拿来出画册卖天价，您有何感想？”徐馆长说：“凡是我见到的我就坚决反对、揭露，因此受到多次威胁和恐吓，我问心无愧。但我见不到的就没办法了，也实在无奈”。无愧！无奈！难怪有人说：徐善真善！更难怪徐馆长为自己的画室取名为“实话斋”。

原先在画册上看到徐馆长的照片时，总觉得是位秀外慧中的文弱书生，没想到此刻坐在面前的竟是位外柔内刚的铁骨才子而令我肃然起敬。

在我请教的时候，徐馆长的手机不断在响，可他一直未接，仍像对待老朋友一样，为我讲述着他的人生经历和艺术追求。考虑到徐馆长还有其它要事处理，我起身说：“不便打扰太久，我从四川一路背来本您的画册，可否签名？”徐馆长见我一片诚意便欣然答应，还另外送我一本四川买不到的画册《徐善作品图录》。而后，我说想与徐馆长合影，他马上叫来馆内工作人员为我们拍照留念。

临走时，徐馆长紧紧握着我的手说：“你回四川后要好好遵照黄教授的指教从传统学起研习山水画，方便时也给我寄点临习的画稿或照片来。我做为傅抱石纪念馆馆长，见到真正崇拜抱石大师的人是非常高兴的，也希望有更多的人能秉承大师的美学思想和绘画风格”。

当我沿着纪念馆下旋的通道回头仰望时，徐馆长还站在原地目送我离去。此时，徐馆长在我眼中是那么地高大！不，是心中！

两小时后，我乘坐的沪宁高速列车到达上海，早已等候在车站出口处的小女媛媛见到我的第一句话就说：“爸爸太幸运了！”是的，太幸运了！短短几天中，我在虎踞龙盘的六朝故都拜见了当今现世傅派山水中最具特色的三位传人，不枉我默默追寻抱石大师十五年！

    [后记] 南京之行，弥足珍贵。为此，我在离开南京之际就萌生了写一篇短文的念头。回成都后，用了两天时间写出初稿并传往南京请黄老确认其真实性并对全文进行修改、补充和润色。

十一月二十一日，黄教授来电话说：“文章写得情真意切、详实感人，没有大的修改意见。拟将原题目《南京拜师寻根问道记》改做副标题，全文的正标题以《寻梦抱石之魂》为好，如能在首页配一张抱石恩师的照片和一幅有代表性的画作就更好”。

十二月九日，徐善馆长来电话说：“文章记叙得很真实，图文并茂、声情并茂，看得出你是用了心的，是有感而发，自感才能感人”。

十二月十三日，二石先生从百忙中打来电话说：“文章写得似行云流水，真是文如其人。我见过不少人，但见一面就写一篇文章的人却很少。写到先父时，你总是那么动情，很难得，很感谢”！

再次感谢三位师长的肯定与指点！

                             二00八年十二月十五日

不是写字是写志

——欣赏毛体书法的点滴体会

郝建平

毛泽东同志波澜壮阔的一生是与民族和人民同呼吸共命运的一生。他迎着中华民族危亡的严冬（1893年12月26日）走来，又留下中华民族复兴的金秋（1976年9月9日）离去。他是职业政治家、高超军事家、深邃思想家、缜密哲学家、开宗书法家和浪漫大诗人……一个人只要具备其中一项品质就会闪闪发光，更何况这些品行和气质集于一人之身，那必将造就出伟人无疑。可见，毛泽东的文治武功足可与秦皇、汉武、唐宗、宋祖比肩。

我认为现、当代草书大家中有三人直取唐代狂僧怀素大师而又自成一家，一个是取法怀素《小草千字文》的林散之先生，另一个是取法怀素《大草千字文》的沈鹏先生，再一个就是取法怀素《自叙帖》的毛泽东同志。

我对毛体书法心仪已久。从1966年文化大革命开始，就留心散见于报刊杂志和宣传资料中的毛体手迹，当时虽因年纪尚轻，加之孤陋寡闻，说不清道不明毛体书法的真谛，但那飞流直下、一泻千里之势总给人以痛快淋漓之感。1969年2月参军后，我一直在总参三部工作。由于我部工作的特殊性，从1931年第一次反围剿胜利后组建开始，就长期工作在毛主席和总部首长身边，对我部在民族解放事业中建立的赫赫功勋，主席总是及时地题词予以表彰和鼓励。当蒋介石政权败退台湾而人民政权刚刚建立半年的1950年4月10日，毛主席给我部题词：“第一仗已经打胜了，应即整顿队伍，打第二仗，争取全胜”；1950年12月29日主席又给我部题词：“技术部全体工作同志们：你们的工作很有成绩，配合了正义战争的胜利。希望你们继续努力，为争取完全的胜利而奋斗”。每当看着主席高瞻远瞩的题词和苍劲有力的书法，作为年轻战士的我对他老人家就会更加崇敬。反代691983年从颜真卿楷书入手研习书法两年后，开始接触到怀素的狂草，才初步明白了毛体的源渊。学书法者常说：“学颜不像颜”，就是告诫后学者不要死学要活学，不要学死要学活。毛泽东学怀素而不像怀素，犹如“菩萨吃供果，只吸精气神”，这正是他老人家做学问的高明之处。

由于深感毛主席豪气盖世逼人，毛体书法器局浩大折人，故一直未敢专事临习，却也常常捧读欣赏。

草书作品给人强烈的第一印象是来自其整体章法所产生的视觉冲击力和心灵震撼力。毛泽东那独步书坛的大草方舟其特别感人之处也就在于他那风迷马眼、举蹄长嘶、只见其神、不见其形的章法之美。它无行无列、左冲右突、大小相间、枯湿并用，他把对立统一的辩证法则引入书法艺术之中，简直运用到出其不意、化险为夷、炉火纯青、登峰造极的地步了。这不仅体现了书法的笔墨美、结构美、形式美和意境美，而且还充分诠释了书法是展示空间经纬和暗示时间流程的时空艺术。

毛泽东同志是政坛、文坛和书坛大手笔，在半个多世纪的革命生涯中留下了大量的题词、文稿和诗词墨迹。显而易见，随着革命形势的变化和心路历程的起伏，他岂止是在写字，简直是在写志，难怪毛泽东本人就曾这样说过：“我用文房四宝打败了国民党的四大家族”。

毛泽东无意做书家却成为卓然自立的一代草圣，可见其“字外功夫”之深厚。正如刘锡山先生所讲：“毛泽东敢做天下第一人，敢作天下第一书。他的那些文字、那些线条、那些空白，组成一个浩大的纪念碑群”。

中国毛体书法界的默默追寻者

——散议四川书法家郝建平

                                                  文/李树庭

本刊本期（注：《毛泽东书法研究》2008年第11期）隆重推介四川书法家郝建平先生和他的书法艺术。郝建平先生1952年9月出生于山西定襄，1969年入伍，1986年转业，定居成都。

严格说来，郝建平先生的书法并不属毛体一路，我们之所以乐于推介他，是因为郝先生对毛泽东、对毛泽东的书法及其认识有着独特的经历，正如许多毕生临写毛体的人也有其他兴趣一样，郝先生毕生爱好书法，但事余却对毛泽东书法的收藏与欣赏有着浓厚的兴趣。

一

天府之国四川，自古人杰地灵。就人杰而言，远的不论，仅新中国第一代元勋，从四川走出来的人物，即有朱德、邓小平、杨尚昆、郭沫若、刘伯承、陈毅、聂荣臻、罗瑞卿、张爱萍等。这些人中，在书法艺术方面颇有功夫的也大有人在，朱总的黄山谷笔意，小平的二王韵味，郭沫若的行草，聂帅的楷书、陈总的行书、张爱萍的大草，都极具魅力。

毛泽东不属四川藉，他作为这些人的战友和领袖，与四川也有几份情缘。1934年至1935年，红军长征，几进几出四川；1945年8月至10月，毛泽东到重庆与蒋介石举行国共和谈；1952年，毛泽东为“四川日报”题写报头；1958年3月4日至26日，毛泽东在成都主持召开中央工作会议，其间他参观了都江堰、杜甫草堂、视察了四川农村，还在繁忙的会议间隙，主持编印了两本书，一本为“唐宋人写的有关四川的一些诗和词”、一本为“明朝人写的有关四川的一些诗”，并亲笔题写书名；此间，他还得闲于3月22日要田家英为他“找一部金圣叹批注的《西厢记》”；1968年，毛泽东面对全国的“全面内战”，坚信“四川大有希望”。对这些历史，郝先生自是了然于胸。后来，郝先生脱去戎装，来到“大有希望”的四川，为四川的交通运输事业奉献数十年智慧和青春，他所收获的除了他的专业，还有他“大有希望”的书法创作。

郝先生的故乡山西定襄，也是一个藏龙卧虎之地。薄一波、续范亭、阎锡山，还有不远处的徐向前，都是这一方水土养育的华夏精英。郝先生则于1968年在河边中学初中毕业。更巧的是作者1991年5月9日曾到过定襄的河边镇，对那一方的名人掌故略知一二。试想，郝先生出生于龙虎之乡，施展于天府之土，其造化自当不凡。

二

郝先生的书法不以毛体名世，但他对毛泽东的书法早有专注。事实上，郝先生对毛体书法早已留意收集、欣赏。建平先生曾向作者倾诉：“我对毛体书法心仪已久。文化大革命开始，就留心散见于报刊杂志和宣传资料中的毛体手迹”，“他那大气磅礴、一泻千里之势的墨迹总给人以痛快淋漓之感”这是郝先生心灵深处的情感流露，也是他大半生收藏欣赏毛体经历的真实写照。郝先生入伍后一直在总参某部工作，因这项工作的重要性和特殊性，从1931年起，他们的工作便与毛泽东紧密联系着，毛泽东也总是对这项工作格外重视，随时作出指示、批示、题词、题字。郝建平先生是有心人，他竟历数十年之功，搜集了毛泽东对他的部队的一全套题字、题词、批示手迹，2008年7月24日，他将这些手迹复印赠我，令作者感慨万端。

郝先生的书法不以毛体名世，但他对毛体早有心得和见解。作者认为，郝先生对毛泽东书法的认识不乏真知灼见。他在谈到中国当代三位直取唐代怀素而自成一家的书法家时，就认定毛泽东取法怀素《自叙帖》而自成一体，他在谈到毛泽东草书的章法时称“把对立统一的辩证法引入书法艺术，简直运用到出其不意、化险为夷、炉火纯青、登峰造极的地步。不仅体现了书法的笔墨美、结构美、形式美、意境美，还充分诠释了书法是展示空间经纬和暗示时间流程的时空艺术”（见郝建平先生所撰《不是写字是写志——欣赏毛体书法的点滴体会》一文）。这里，郝先生从美学角度对毛泽东书法的章法提出的论断是让人耳目一新的。没有长时间对毛泽东书法的鉴赏与临读，不可能做出如此高度概括和准确判断。

郝先生的书法不以毛体名世，但他对毛体早已心存景仰。实际上如郝先生所言：“深感毛体书法器局浩大折人，未敢轻易专事临习，却也常常捧读欣赏”，非不为也，是不敢也。建平兄的心情与许多对毛泽东书法心有崇敬而不敢冒然临之的人一样，至少与作者的心是相通的。作者研究、鉴赏毛泽东书法数十年，但一直不敢写他的字。作者曾反复感喟：“我研究毛泽东的字，并没有学他的字。他的字并不是每个人都能学得到、写得好。他的胸怀、气魄、胆略、境界、阅历、学养、才华等诸方面都前无古人，我只能望其项背。因而就不必去硬学。”我在赞同郝建平先生对毛体所取的态度时，至今仍坚持我的观点，但我的观点也丝毫不强加于人。

三

建平先生是一位工作之余认真踏实地做学问的人。早在1983年，他就拜四川省书法家协会主席李半黎先生为师攻颜体。郝先生不负李老的交待：“从颜学起，从严练起”。二十余年之后，郝先生的书法誉满蜀中，名播华夏。除楷书外，他的隶书、草书、篆书均有造诣，极具功力。在屡屡参赛的全国性书法大展中频频获奖，先生的传略和艺术成就被载入《东方之子》等典册，墨迹流布海内外。即便如此，先生仍心地淡泊，不为名利所累。实际上，颜真卿书法的风格，即以“匀整平直，圆浑紧厚，劲力内敛”，“纳古法于新意之中，出新意于古法之外”为特色，颜体作为中国楷书的规范，郝先生数十年“从颜”，也在“从严”的历练中接受了勤学苦练的精神和忠义刚正的品德，这一精神和品德是任何一位艺术家包括毛泽东在内都必须具备的，唯有如此，中国的书法艺术才有可能在继承传统的前提下创新发展。从某种意义上讲，郝建平先生一如他的四川前贤，一如所有在中国文化艺术史上有所建树的人一样，为后来的书法爱好者做出了榜样。

对此，本期所载《四川交通》特约记者万晓玲的 “胸中豪气　腕底风云·记郝建平先生及其书法艺术”一文已叙述得十分详尽精到，作者不必另行生发了。

作者与建平先生神交有年。我们时有著作交换，书简往还。从作者的第一篇关于毛泽东书法艺术的论文1984年在四川的《毛泽东思想研究》发表到《毛泽东书法艺术》出版，再到本刊问世，郝先生都给予了热情的关注和支持。在中国毛体书法界的每个稍微有些影响的动静中，我都会看到郝先生的身影，听到他的声音。郝先生不愧是中国毛体书法界一位踏实耕耘、诚实追寻、扎实前行的人。

中国书法艺术领域，既需要有一批象郝先生这样精于传统书法且崇尚毛体的艺术家，也需要有一批崇尚传统书法且精于毛体书法的艺术家，唯有如此，中华民族的艺术园地才能百花盛开，万紫千红。这也是本刊推介郝建平先生的意义所在。

作者系《毛泽东书法研究》总编辑

二00八年十一月